歌手にとっての伴奏者・ピアニスト

伴奏者・ピアニストについて考る機会がありました。
「歌手は身体一つでどこにでも行けるからいいね～」と言われる事がある。大型の楽器は運搬が大変、また小型だから楽というわけでもなく、温度や湿度に気を遣ったり…
声が楽器である自分の喉、身体のメンテナンスにも常々手を焼いてる…(笑)   なので楽器が大きくても小さくてもそれぞれに御苦労がある事は同じ音楽家としてよく分かります。

確かに、声楽家は自分の移動だけでコンサート会場に行けますが、無伴奏・アカペラで歌う事はまずない。伴奏がオーケストラの事もありますが、圧倒的にピアノの伴奏で歌う機会が多い。

「伴奏者」、この言葉を使うのもためらわれるくらい、ピアニストは歌手にとって大切な「共演者」。ピアニストの力量一つで、曲の完成度はまるで変わる。(まあ、その前に歌の技術ありきですが… 頑張ります！汗)

良い伴奏者は歌手のブレス、呼吸を分かってくれ、アウンの呼吸とでもいうのか、一緒にドライビングする感覚？で一緒に曲を奏でてくれる。ピアノの技術云々、ミスタッチ云々ではなく、歌手の呼吸、息の流れ、歌ってる内容、言葉も理解してくれ、合わすというより、一緒に進む感じ。この息を合わす事が相当難しく、「伴奏ピアニスト」という言葉があるくらい、ソロのピアニストとは違う技術が必要です。

歌の先生のお話しで忘れられない言葉がある。「10の歌をいい伴奏だと15にしてくれる。良くない伴奏だと10の歌を5にも時にはゼロ、場合によってはマイナスにもする。」それくらい歌手にとって、伴奏者は大切なパートナー！

歌のコンサートだと大半のお客様は歌手の歌唱、声のみに注目しがちですが、いい演奏を聴いたなあ～と思う影には必ず素晴らしい伴奏がある。次に歌のコンサートに行く機会があれば、ぜひ伴奏者、ピアニストにも注目してみて下さい。今までとは違う楽しみ方ができると思います。

私もいつも素晴らしい伴奏者様達にお世話になり歌っています。このブログでもまた、素敵なピアニストさん達をご紹介していきたいと思います！

※ 写真は兵庫芸文大ホールでの今年のニューイヤーコンサート。リハーサルで調子に乗って… 私がピアノを弾いたわけではなく… 天下のスタインウェイを弾くふりをしてしまいました〜(笑)

 

オペラ「遠い帆」

合唱作品を沢山書いてらっしゃる三善晃さん作曲の日本オペラに2013年12月に仙台公演、2014年8月に東京公演(新国立劇場)に出演致しました。今年8月の「カプレーティとモンテッキ」の演出家と同じ岩田さんの演出で、私にとって岩田さんと言えばこの作品の事を思い出さずにはいられません。

支倉常長の生涯を描いた物語で、登場人物は他に宣教師ルイス・ソテロ、伊達政宗、徳川家康の男性キャスト4人、そして女性は私一人「影」という役でした。紅一点のはず？が…(笑)  唇は青いリップで衣装も女性らしいというよりシャープで格好良かったです。唯一、実在の人物ではなく、狂言回し、語り部的な役割で、状況を説明したり、ある時には支倉常長の分身になり常長の気持ちを吐露したり…  人間でない役？はこれが初めてで、これからもあまりないタイプの役だと思います。

歌はとにかく現代音楽、リズムや音程を取るのが難しかったですが、それ以上に悩まされたのはセリフでした。歌でなく、しゃべるとなると関西弁な私はただでさえ不利。セリフも楽譜上で決まってて、喋り出すタイミング、話す速度など苦労しました。個人的にアナウンサーの元にレッスンにも行きました。それがきっかけで、その後別のオペラの紹介でラジオ出演させて頂いたのも面白い経験でした。

お稽古に入り、岩田さんからは根気強くセリフの御指導頂き、また人間でない「影」という役のキャラクター作りに悩んでると、手塚治虫の「火の鳥」を読むようアドバイス頂いたり…岩田さんには大変お世話になりました。仙台に一カ月近くお稽古で滞在したのも良い思い出です。

『世界の中心ローマなる聖ペテロの座にいまし、あまねく現世をすべたもう法王聖下に、はるか波濤万里を隔てた東の果ての島ジパングより、聖下の忠実なしもべである我らイエズス会宣教者会議一同、謹んでご報告申し上げます。イエズスキリスト御生誕より数え…』案外覚えてるものですね～(笑)  今でもスラスラ出てきます。 7ページに渡る長セリフの後に続くアリア… 影役の見せ場！ オペラ「遠い帆」セリフを中心にした動画、7分程ご覧下さい～

オペラ「カブレーティとモンテッキ」 8月のご案内

8/6(土)東京・新宿でオペラ「カプレーティとモンテッキ」(ベッリーニ作曲) にジュリエッタ役で出演させて頂きます。長いカタカナ連発のタイトルですが、お話は「ロミオとジュリエット」。ロミオ家＝モンテッキ家、ジュリエット家＝カプレーティ家。「ジュリエットとロミオ」ですね…(笑)

いよいよお稽古が始まります。演出は岩田さん。私は三好晃さん作曲のオペラ「遠い帆」という日本もののオペラ以来になります。この「遠い帆」、私の中で強烈に思い出に残っている作品ですので、近々ブログにもその時の事を書こうと思います。

「遠い帆」の事はさておき…今回の「カプレーティとモンテッキ」それぞれのキャラクター設定、特にジュリエッタがこの作品の中でどう生きるのか、他役とどういう人間関係を背後に物語が進んでいくのか、岩田さんの演出プランが聞ける初回稽古が楽しみです。

共演者もすごい方達ばかりで緊張が走りますが… いい緊張に変えながら、お稽古の時間、ベッリーニの音楽をジュリエッタという女性と一緒にしっかり楽しみたいと思います！

NPO法人ミャゴラトーリさんが主催のこのオペラシリーズ、毎回チケットが完売する人気公演です！ご予定チェックの上、ぜひご連絡下さい～  

 

4月マンスリーコンサート終了

東京・池袋での4月のマンスリーコンサート、終了致しました。

お客様に「熊本の事が気懸りでなりません。被災地の皆様の無事を祈りながら、今自分が出来る事、歌う事を精一杯させて頂きたいと思います。」とお伝えしてから演奏に入りました。

毎月違うゲストをお迎えしてのマンスリー、今月はテノールの小笠原さんと共演。昨年のイタリア声楽コンコルソ(日本で大変有名なコンクールです)で第1位を取られた、素晴らしいお声の持ち主。プッチーニの「ラ・ボエーム」の第1幕を一緒に歌いましたが、本当に素敵なお声を披露頂き、客席も湧きました！！

こちらの写真は関東でのテレビ放送で宣伝してたものを、小笠原さんが写真に撮ったものです。私と同じ事をしている～(笑)  私が同じ事をしている？！かもしれません～(笑)

「夕鶴」を英語で歌う… 5/10のご案内

5/10(火)大阪音楽大学のオペラ物知り講座で歌います！
今年は「原語と邦訳どちらがお好き？」というタイトル。同じ曲を違う言語で歌い、その比較や内容について、演出家・中村先生が一般の方に向けてお話、解説をされます。この講座、私も3、4回目？の出演になりますが、毎回違うゲストを迎え、演奏を交えてのお話で、大阪音大で長年続いてる講座です。
今回歌う曲の中に、オペラ「夕鶴」のアリアがあります。勿論、オリジナル・日本語も歌いますが、この日初めて英語でも歌います。
他に「蝶々夫人」「椿姫」、モーツァルトのアリアもオリジナル・イタリア語と日本語で歌います。どれも日本語で歌うのは初めてですが、比較にならないぐらい「夕鶴」の英語は手強い…

外国語→日本語はかなり楽！
日本語→外国語 は難易度高い！

ちょっと考えれば当たり前の事ですが、目の当たりに致しました。

「夕鶴」は昨年、中村先生の演出でつう役をオペラ一本させて頂きました。オペラ一本すると演出家や指揮者からの指導の元、演技、音楽についての長いお稽古が続く。役の全てが身体に染み付く。歌唱する言語も染み付くものの一つで、夕鶴の言語は母国語の日本語…浸透が物凄い！
なので、英語の歌詞を後から入れ込むのはなかなか大変なのです。反面、その作業？練習はかなりおもしろいです。。。
「さよなら～」は単純に「good bye」でなく「Darling, farewell」音節の数を合わせる(音符の数を合わせる)ため、色んな単語を駆使されています。「よひょう～♪」はそのまま「Yohyo」で… 当たり前ですね～

 滅多に聴けない英語の「夕鶴」、そして日本語で「蝶々夫人」「椿姫」、モーツァルトのアリアも歌います！ 希少価値ですよ～(笑)  ぜひお越し下さい！

 

お見舞い申し上げます。

熊本の皆様、熊本にお知り合いがいらっしゃる方々、地震被害、大変心配しています。

主人の実家が熊本で、今年のお正月も熊本で過ごしました…

家族は無事でしたが、大変な情報、連絡を受けています。

余震など、十分お気をつけ下さい。被害が最小限である事を祈るしかありません…

公開レッスン その2

先月に引き続き、公開レッスンの第2回目。ちょうど、前日土曜日に大阪にいたのでテレビでの宣伝を見る事ができ、思わず写真を撮ってしまいました！この公開レッスンの主催、童謡コーラスどみそ音楽事務所さん、毎週土曜日サンテレビ10:00～10:15「みんなの音楽会」という番組を持っていて、そこでの宣伝です。私はこの事務所で演奏員としてお手伝いさせて頂いていて、この番組にはかなりの頻度で出演しています。 この日の放送も公開レッスン宣伝後に「メリーウィドーワルツ」を歌ってる私が映ってました～

ということで、宣伝も万全、公開レッスンは今回もお客様がいっぱい、私も張り切ってレッスンさせて頂きました。

今回は「くちづけ」と「忘れな草」どちらも三拍子。ワルツの曲を歌うコツ、リズムの感じ方、歌う際の舌の位置などをお客様にも説明しながらレッスンしました。

私自身、改めて発見、再確認する事が多々あります～人に教えるという事も大事ですね。 

 

お知らせ

5/18の公演ですが、伴奏者の調整がつかないため、私の出演はとりやめすることになりました。

オペラ「ウェルテル」新国立劇場

予定から指揮者が2人変わり、タイトルロールのテノールが変わり、ちょっと拍子抜けしながら出かけましたが…

歌手の皆様、本当に素晴らしかった〜 日本人で歌われてた砂川さん、森口さん、久保田さん！こんな素敵な三人様と昨年、藤原歌劇団の「ランス」でご一緒させて頂けた事、今更ながら光栄に思います。

そして主役のお二人、ウェルテル役のテノール、シャルロット役のメゾ、凄い声と演技に後半の二人舞台には引き込まれました。

ゲーテの「若きウェルテルの悩み」にマスネが作曲したオペラ「ウェルテル」は日本で上演機会はかなり少ない。素晴らしいキャストで観れて本当に良かった！

「ウェルテル」といえば、メトロポリタン歌劇場に足繁く通い、何度も観た思い出の作品。テノールのカウフマン目当てで…(笑)

同じテノールやメゾでも声質が軽い・重い、明るい・暗い、などあり、同じ作品でもまた違う印象です。今回のウェルテル役コルチャックさん、メゾ・マクシモアさんを聞きながら「このメゾでカルメン聴いてみたいなあ～  ウェルテル、何だかエフゲニー・オネーギン(←チャイコフスキーのオペラ)と混ざるなあ～」なんて思いながら聴いてましたが… 今後のお二人の予定をチェックすると、日本でそれぞれ「カルメン」「オネーギン」に出演するとの事、ビンゴ！と頭の中で叫んでました(笑)  お二人ともロシア人だそうですが、これから日本でもブレイクする予感～

でも、やっぱりカウフマンのウェルテル観たくなり、DVD観てみようかな～などと思いながら帰宅。
そんな事もこんな事も含めてのオペラ鑑賞、贅沢な時間を頂きました！

 

黒田清輝展と精養軒とお花見

上野の東京国立博物館の黒田清輝展に出かけました。姪の小学校入学式に合わせ、母が上京していて、母と姪と一緒でとても楽しい時間でした。姪は本当に可愛い～おばバカです！(笑)

絵画鑑賞の前に昼食を！と東京文化会館にある精養軒へ。東京文化でオペラを見た際、いつも行ってみたいなあ～と思いながら、オペラの時は凄い混雑で、一度も入った事がなかったので、行ってみることに。何と！黒田清輝も通ってたそうで、黒田清輝特別メニューも用意されてました。 特別メニューは頂きませんでしたが…(笑) お味は上品、薄味で美味しかったです！

食事の後、上野公園の桜を見ながら博物館へ向かいました。黒田清輝の絵をちゃんと見るのは初めてでしたが、描かれてる女性は皆本当に綺麗でした。彼の生涯の説明と共に鑑賞しました。明治時代にフランスに行き、西洋の絵を日本に持ち込み、当時どれだけの反発があり画期的だったか… 同じ頃、山田耕筰がベルリンに行き、日本に西洋音楽を持ち込んだ事がダブります。今、オペラ、西洋音楽を歌い、聞き、楽しめるのは、偉大な先生方のおかげです！

それにしてもお花見に来てる外国人が本当に多かった～ 今はこんなに異文化コミュニケーション？！が盛んなんだけど…

 

 

モーツァルトのオペラ 楽譜のカスタマイズ？！

7月に出演するドン・ジョヴァンニの楽譜を用意する。そのオペラを催すプロダクションから、「今回、◯◯版でお願いします」、と楽譜の出版社の指定がある場合がある。同じオペラでも出版社によって多少内容が変わり、ページ数や番号なども違い、中には音程やリズム、歌詞も違う場合がある。大勢の人間が関わり、共通の認識で進めなければいけないので、出版社指定はよくあります。何版を使用するかは、指揮者や演出家により決められる事も多いです。

ここ10年？15年？位、モーツァルトのオペラは、ベーレンライター指定が主流になっているように思います。そんなわけで、私が持つフィガロやコジ・ファン等、モーツァルトの楽譜は全てベーレンライターのもの。ベーレンの楽譜は皆ブルーのハードカバー。持ち運びに悩む…妹に「百科事典みたいな本やなあ～重そう〜」と言われたこともある。そう！重いのです… それで…自分の歌うページのみをコピーして製本してしまう。 フィガロやコジもこれで？！乗り切りました～   コピーなどしてベーレンライター社に怒られそうですが、楽譜は買わせて頂いたものを自分用にコピーしています。許して下さい〜   これだけ厚さが変わるので、カスタマイズ？楽譜はやめられません…

今回は私用ドンナ・アンナ版カスタマイズ楽譜で頑張りたいと思います。